После десятилетнего перерыва на театральные подмостки Петербурга вновь взойдут блестящие, талантливые артисты, настоящие мастера своего дела - актёры Московского драматического Театра на Малой Бронной. Являясь одним из самых популярных и часто посещаемых драматических театров в Москве, Театр на Малой Бронной уже давно завоевал доверие и любовь зрителей и театральных критиков по всему миру.
Впервые в Санкт-Петербурге, с 21 по 23 сентября, Московский Театр представит сразу три великолепных спектакля - «Я не Раппопорт» на сцене Театра Эстрады им. А. Райкина, премьеры «Тартюф» и «Ревизор» на сцене Театра оперы и балета Санкт-Петербургской Государственной Консерватории им. И. А. Римского-Корсакова.
Комедию Эрба Гарднера «Я не Раппопорт» поставил народный артист России Лев Дуров. Захватывающие жизненные перипетии и увлекательные приключения двух престарелых мужчин, так непохожих друг на друга, но вместе составляющих уникальную пару, докажет каждому, что с годами жизнь не блекнет, а лишь, наоборот, приобретает остроту и новые грани!
Для постановки «Тартюфа» режиссер Театра на Малой Бронной Павел Сафонов собрал целую плеяду выдающихся артистов, которые превратили бессмертную комедию Жана-Батиста Мольера в непревзойдённый шедевр, раскрывающий самую суть глубинных человеческих отношений.
Новая постановка художественного руководителя театра Сергея Голомазова «Ревизор» вывернула классический сюжет Гоголя наизнанку, обнажив тем самым все подоплёки и приблизив его к острым проблемам современности - взяточничеству, самоуправству и беззаконию. Великолепный дуэт Даниила Страхова (Хлестаков) и Леонида Каневского (Городничий), спустя много лет вернувшегося на сцену Театра на Малой Бронной порадует самого искушенного зрителя.
ГОЛОМАЗОВ СЕРГЕЙ АНАТОЛЬЕВИЧ - художественный руководитель Театра на Малой Бронной, заслуженный деятель искусств РФ.
Родился 3 апреля 1961 г. в г. Москва. В 1991 г. окончил факультет режиссуры драмы ГИТИСа (мастерская А. А. Гончарова). Играл в спектаклях Театр им. Вл. Маяковского. В 1993-1994 гг. работал режиссером-постановщиком в Русском драматическом театре (Рига). С 1994 г. — преподаватель режиссуры и мастерства артиста в РАТИ (ГИТИС) на режиссерском факультете.С 2002 г. — художественной руководитель мастерской на факультете режиссуры драмы в РАТИ (ГИТИС).
С 2007 г. — художественный руководитель Театра на Малой Бронной
Режиссерские работы:
«Петербург» по роману А. Белого, Театр им. Н. В. Гоголя, Москва, 1997 г.; спектакль обладатель премий «Золотая Маска», «Лучший дебют», газеты «МК», Премии им. К. С. Станиславского
«Посвящение Еве» Э. -Э. Шмитта, Московский академический театр им. Евг. Вахтангова, 1998 г.
«Дрейфус» Ж-К. Грюнберга, Московский театр им. Н. В. Гоголя, 1999 г.
«Безотцовщина» А. П. Чехова, РАТИ (театр ГИТИС), 2000 г., премия за лучшую мужскую и лучшую женскую роль на международном фестивале театральных школ в Варшаве в 2002 г.
«Театр — Убийца» Т. Стоппарда, Московский театр п/р А. Джигарханяна, 2001 г.
«Бесы» по роману Ф. М. Достоевского, театр «ИНССАТ», г. Лион, Франция, 2002 г.
«Вишневый сад» А. П. Чехова, театр «ИНССАТ» г. Лион, Франция, 2003г.
«Три высокие женщины» Э. Олби, Театр ГИТИС, Театр им. Маяковского, 2004 г.; Премия правительства Москвы, премия «Хрустальная Турандот», номинация на премию «Гвоздь сезона»
«Адриенна Лекуврер» Э. Скриба, продюсерская компания «ОМИТРА», 2004 г.
«Сладкое время нереста» Т. Дрозда, Московский драматический театр им. Островского, 2005 г.
«Последний герой» А. Марданя, Одесский театр русской драмы, 2005 г.
«Фотофиниш» П. Устинова, Театр им. М. Н. Ермоловой, 2006 г., приз «Золотой Витязь» московского театрального фестиваля «Золотой Витязь», Москва, 2007.
«Двенадцатая ночь» У. Шекспира, Театр им. М. Н. Ермоловой, 2007 г.; приз «Бронзовый Витязь» VI МТФ «Золотой Витязь», Москва, 2008.
«Плутни Скапена» Ж. -Б. Мольера, Театр на Малой Бронной, 2008 г.
«Хроники доктора Прентиса» Дж. Ортона, Театр на Малой Бронной, 2008 г.
«Аркадия» Т. Стоппарда, Театр на Малой Бронной, 2009 г.
Мюзикл «Хелло, Долли!» Дж. Германа в Московском театре оперетты, 2009 г. (премия СТД РФ «Гвоздь сезона», 2011 г.)
«Варшавская мелодия» Л. Зорина, Театр на Малой Бронной, 2009 г. (Премия «Хрустальная Турандот» за лучшую женскую роль — Юлия Пересильд, 2010 г.; Премия Московского театрального фестиваля (номинации «Лучший спектакль» и «Лучшая женская роль»), 2010 г.)
«Ревизор» Н. В. Гоголя, 2010 г. (премия газеты «Московский комсомолец» за лучшую мужскую роль в номинации «Мэтры» — Леонид Каневский, 2011 г.)
«Бесы. Сцены из жизни Николая Ставрогина» по роману Ф. М. Достоевского (премии международного фестиваля «Боспорские Агоны» «Лучшая сценография» и «Лучший спектакль», 2011 г.; премия газеты «Московский комсомолец» за лучшую мужскую роль в номинации «Начинающие» — Дмитрий Сердюк, 2011 г.)
«Палата № 6» по произведениям А. П. Чехова, 2011 г.
«Коломба, или «Марш на сцену!» по пьесе Ж. Ануя, 2012 г.
ЛЕВ КОНСТАНТИНОВИЧ ДУРОВ, артист и режиссер Театра на Малой Бронной, народный артист СССР
Народный артист СССР Лев Дуров родился 23 декабря 1931 года в Москве. В школьные годы Лев Дуров занимался в драматической студии во Дворце пионеров Бауманского района, где его педагогом был С. В. Серпинский. Потом поступил в Школу-студию МХАТ на курс Г. А. Герасимова и С. К. Блинникова. Преподавали на курсе старые мхатовцы: Топорков, Масальский, Карев, Раевский и, конечно, сам Блинников. Дуров был одним из его любимых учеников.
В 1954 г. после окончания Школы-студии МХАТ Дуров был принят в труппу Центрального Детского театра. Именно там произошла встреча с режиссером А. В. Эфросом, с которым почти тридцать лет была связана творческая судьба артиста. В 1963 г. Дуров вместе с Эфросом перешел в Театр Ленинского комсомола, а в 1967-м — в Московский драматический театр на Малой Бронной.
Театру на Малой Бронной Дуров остается верен и по сей день. Среди его работ — многочисленные роли в спектаклях по произведениям драматургов ХХ века В. Розова, И. Дворецкого, А. Макаенка, Б. Васильева, А. Арбузова, С. Алешина, а также целая галерея ролей в произведениях классических авторов, среди которых Яго в «Отелло» и Тибальд в «Ромео и Джульетте» Шекспира, Жевакин в «Женитьбе» и Ноздрев в «Дороге» по «Мертвым душам» Гоголя», Чебутыкин в «Трех сестрах» Чехова», Сганарель в «Дон Жуане» Мольера.
Персонажей Дурова нельзя назвать ни положительными, ни отрицательными. Трагическое и смешное сливается в них в единый, цельный образ: острая, яркая игра еще резче выявляет диссонанс в душах его персонажей. «Трагический клоун» — так назвали актера в эдинбургской прессе в 1978 г. после показа спектакля Театра на Малой Бронной «Женитьба». А самой любимой и трудной актер до сих пор считает роль штабс-капитана Снегирева в спектакле А. Эфроса «Брат Алеша» по «Братьям Карамазовым» — роль «маленького человека, который не хочет быть маленьким».
После окончания Высших режиссёрских курсов Лев Дуров стал режиссёром-постановщиком и с тех пор успешно сочетает актерскую работу с режиссерской. На сцене Театра на Малой Бронной им поставлены спектакли «Жестокие игры» А. Арбузова, «Трибунал» А. Макаенка, «Весельчаки» Н. Саймона, «Лес» А. Островского, «Лиса и виноград» Г. Фигейредо и другие. Не одно поколение маленьких зрителей Театра на Малой Бронной воспитывалось доброй сказкой Е. Шварца «Золушка» в постановке Льва Дурова (спектакль шел на сцене театра двадцать лет). Более десяти лет идут в Театре на Малой Бронной спектакли Дурова «Страсти по Торчалову» Н. Воронова и «Жиды города Питера» А. и Б. Стругацких. В 2008 году состоялась премьера постановки «Я не Раппапорт» Э. Гарднера.
С 2003 по 2006 год Лев Дуров был главным режиссером Театра на Малой Бронной, взяв на себя ответственность руководителя в нелегкое для театра время.
В кино Лев Дуров начал сниматься в 1954 году, сразу после окончания Школы-студии МХАТ. К настоящему времени актером сыграно более 200 ролей. Всенародную известность ему принесли работы в фильмах «Я шагаю по Москве», «Семнадцать мгновений весны», «Старики-разбойники», «Д'Артаньян и три мушкетера». За фильм «Не послать ли нам гонца?» (1999) удостоен премии «Пегас», а за главную роль в фильме «Луной был полон сад» (2000) — звания двукратного лауреата Международного Московского кинофестиваля.
В 1999 году вышла первая книга Льва Дурова «Грешные записки». В 2008 году вышли две книги: «Байки из Закулисья» и «Байки на бис» (в серии «Актёрская книга»).
Активная творческая деятельность Льва Константиновича не ограничивается кино и театром: он много работает на радио, преподает (в 1996 г. выпустил актерский курс в Школе-студии МХАТ, его выпускники стали актерами многих московских театров); выступает с творческими вечерами в разных городах России.
В 1996 г. Лев Константинович был награжден Орденом Дружбы, в 2002-м — Орденом «За заслуги перед Отечеством» IV степени.
БОРИС ЕВГЕНЬЕВИЧ БЫСТРОВ – артист Театра Ермоловой, народный артист РФ
Окончил Школу-студию МХАТ в 1966 году. Некоторое время работал в «Ленкоме». Актер Театра им. М. Н. Ермоловой с 1968 года по настоящее время.
В каждом театре есть имена, говоря о которых хочется применять только превосходную степень: ведущий артист, признанный мастер, создатель целой галереи блистательных образов… Открытый яркий темперамент, острый сценический рисунок, ирония, сочная характерность, тонкое чувство авторского стиля — все это о Борисе Быстрове.
Артист уже 40 лет на сцене, более 50 ролей в театре, десятки ролей в кино, его голосом говорят герои многих популярных мультфильмов. Чтобы представить себе творческую амплитуду Бориса Евгеньевича можно назвать только некоторые из сценических работ: Годун («Разлом»), Павел («Снега»), Василий («Деньги для Марии»), Дон Жуан («Дон Жуан приходит с войны»), князь Меншиков («Балы и страсти Петербурга»), Желтухин («Касатка»), Жан Руже («Хищница»), Коршунов («Бедность не порок»), Стыров («Невольницы»), Фон Вапльтер («Коварство и любовь»), Беляев («Месяц в деревне»), Рокко, Роберто («Суббота, воскресенье, понедельник», 1962г.), Фердинанд («Мачеха»)…
ВИКТОР СУХОРУКОВ – артист театра имени Моссовета, народный артист РФ, кавалер ордена Дружбы. Закончил ГИТИС (курс профессора В. П. Остальского) в 1978 году. C 2011 года — актер театра имени Моссовета.
Виктор Сухоруков родился в 1951 г. в обычной семье в городе Орехово-Зуево Московской области. После военной службы проработал несколько лет на Демиховском машиностроительном заводе. В 1974 г.поступил в ГИТИС. По окончании ГИТИСа Виктор уехал в Ленинград и поступил в Театр Комедии им.Н.П.Акимова. В 1986 г. был принят в Театр имени Ленинского комсомола. В кино Виктор Сухоруков до конца 1980-х годов был совершенно не востребован. Новая жизнь актёра началась в 1989 году, когда режиссёр Юрий Мамин пригласил его сняться в комедии-фарсе «Бакенбарды» об обществе пушкинистов. Фильм оказался успешным, и актёром заинтересовался молодой режиссёр Александр Балабанов. Он предложил Сухорукову сняться в его ленте «Счастливые дни» по мотивам произведений С.Беккета, после чего актер признался, что «своими картинами Балабанов «сделал» меня, а я помог ему». В 1997 г. на экраны вышел культовый фильм Алексея Балабанова «Брат», и к Сухорукову, которому на тот момент было уже далеко за 40, пришла всероссийская известность. Но настоящую народную любовь актеру принесла картина «Брат 2». Вплоть до2003 г. Сухорукову доставались исключительно отрицательные роли. Новый этап в творчестве Сухорукова начался после того, как ему предложили две роли в исторических картинах — графа Палена в фильме Ильи Хотитненко «Золотой век» и Павла I в фильме Виталия Мельникова «Бедный, бедный Павел». «Я был очень счастлив, буквально ошарашен этим предложением — я ведь никогда таких ролей не играл! Наконец-то появился шанс доказать, что я не только бритоголовый, не только отморозок, не только урод! Я мог уничтожить этот стереотип, показать свои актёрские способности, умение перевоплощаться!» — делится Сухоруков.
Сухоруков продолжал работать в театре и кино и становился все популярнее. Актёра даже приглашали сниматься в Голливуд в двадцатой серии «Бондианы», но Сухоруков отказался, потому что тогда играл в спектакле Олега Меньшикова «Игроки».
Виктор Сухоруков является Почётным жителем города Орехово-Зуево. Получил премию «Золотой орел» 2011 г. за лучшую мужскую роль второго плана в фильме «Овсянки».
Ленинградский государственный академический театр комедии
«Добро. Ладно. Хорошо» (Кузьма Егорович),
«Характеры» (Андрей Ерин),
«Теркин на том свете» (Солдат),
«Сказка Арденского леса» (Гильом).
Ленинградский государственный театр имени Ленинского Комсомола, ныне театр «Балтийский дом»
«Женитьба Белугина» (Прохор),
«Дракон» (Кот),
«Дети райка» (Директор театра),
«Как вам это понравится» (Пастух Коринн).
Ленинградский государственный драматический театр «На Литейном»
«Кремлевские куранты» (В. И. Ленин)
Государственный академический театр комедии им. Н. П. Акимова
«Клавир для начинающих карьеру» (Свистиков),
«Мой вишневый садик» (Виктор Розов),
«Влюбленные» (Ридольфо).
Агентство «Богис»
«Маленький принц» (Летчик, Король, Честолюбец, Пьяница, Делец),
«Человек из ресторана» (Скороходов).
Театральное Товарищество 814
«Игроки» (Помещик Глоф-старший, чиновник Замухрышкин)
«Сны Родиона Романовича» (Мармеладов, Разумихин, Порфирий Петрович, Пульхерия Ивановна, Старуха-процентщица)
Государственный академический театр им. Е. Б. Вахтангова
«Лир» (Шут).
Московский драматический театр на Малой Бронной
«Тартюф» (Тартюф).
